Mickey 17

Ein Vorwort

Spätestens seit Bong Joon-ho 2020 für seinen Film Parasite den Oscar gewonnen hat, dürfte er nicht nur den Filmfans ein Begriff sein. Diesmal geht er wieder direkt nach Hollywood und greift in seiner Buchverfilmung leider sehr reale Entwicklungen auf. Wie das funktioniert, erfahrt ihr in meinem heutigen Beitrag.

Der Name des Films als Fanart mit Kinoticket auf einer Filmklappe

Die Handlung

Mickey wollte nur einem Kredithai entfliehen und meldet sich daher als Expendable für eine Raummission. Als dieser wird er immer vor geschickt, um Impfstoffe oder ähnliches zu testen. Und wenn er stirbt, wird er neu ausgedruckt und bekommt sein Bewusstsein wieder. Doch bei einer Mission wird er für tot gehalten, ohne zu sterben. Und so wird die 18. Variante von ihm gedruckt und er existiert auf einmal doppelt. Und das ist verboten.

Meine Meinung

Von Bong Joon-ho habe ich bisher nur Snowpiercer und Parasite gesehen und fand zwar beide irgendwie gut, aber nicht so sehr, wie ihr Hype, gerade bei Parasite, suggerierte. Dennoch fand ich die Prämisse von Mickey 17 spannend genug, um ihm eine Chance zu geben. Leider wurde gerade aus der am Ende nur wenig gemacht.
Aber fangen wir am Anfang an. Zunächst lernen wir Mickey an einem ziemlichen Tiefpunkt in seinem Leben kennen, als seine 17. Variante in eine Felsspalte auf einem eisigen Planeten stürzt. Hier kommt direkt Bongs Humor durch, in Form des Nebencharakters Timo, der irgendwie immer ein Stichwortgeber für bevorstehende Verschlimmerungen war. Kurz darauf erfahren wir Mickeys Geschichte und wie er genau an diesem Punkt gelandet ist. Obwohl es sich wie ein ziemlicher Schnelldurchlauf anfühlt, ist es eigentlich der witzigste und spannendste Teil der Geschichte. Allerdings funktioniert es auch nur für die gute halbe Stunde, die sich Zeit genommen wurde. Wir erfahren genug über Mickeys Leben, die Raummission und seine vorherigen Kopien bzw. den Sinn und die Technik dahinter.
Zurück am Ausgangspunkt der Geschichte, überlebt Mickey und trifft dann auf die 18. Variante von ihm. Hier wird ganz kurz das ethische Dilemma der Multiplen aufgemacht und gute philosophische Fragen in den Raum geworfen. Also genau der Teil, für den ich ins Kino gegangen bin. Leider war es wohl nie der Gedanke des Regisseurs sich auf diesen Teil zu konzentrieren – oder es war bereits im Buch anders, das kann ich nicht sagen.
Auf jeden Fall haben wir hier praktisch eine Trump und Musk Variante bzw. wird auch gern der Vergleich zu Hitler gezogen, die leider nichtmal wie eine Parodie wirkt, da die Realität die Absurdität der Fiktion bereits übertroffen hat. Leider war gerade dieser Part, der, den ich nicht gebraucht hätte. Denn er ist absolut vorhersehbar und vermittelt genau das, was der durchschnittliche Zuschauende bereits weiß. Es werden keine Fragen oder Diskussionen aufgemacht, sondern lediglich eine Antwort präsentiert. Denn dieser Part bietet auch keine Angriffsfläche, da er nur eine Aussage am Ende zulässt.
Damit wird am Ende zwar ordentlich aus Hollywood gegen die aktuelle Regierung geschossen, was interessant ist, da sie zum Entstehungszeitpunkt 2021 noch nicht in dieser Extremität vorhersehbar war. Gleichzeitig wird sich aber wenig getraut, mit den Folgen von Klonen und Multiplen wird sich am Ende gar nicht auseinander gesetzt, was den Film aber ernst spannend gemacht hätte. So ziehen sich am Ende die 137 Minuten leider doch ein bisschen.

Das Fazit

Mickey 17 hat eine sehr spannende Prämisse, die leider nicht konsequent genutzt wird und hintenraus sehr generisch wirkt. Trotz starkem Schauspiel zieht sich die Geschichte leider etwas und somit bekommt der Film 06 von 10 möglichen Punkten.

Cyberempathie

Ein Vorwort

Kennt ihr diese Bücher, bei denen ihr ganz genau wisst, wie und warum ihr sie gekauft habt? Also bei mir und Cyberempathie war das so: Im letzten November flanierte ich über die Buch Berlin. Zwischendurch traf ich auf bekannte Gesichter, durch die man neue Bekanntschaften machte – und ja, ich bin verdammt schlecht in Namen merken… Nun eine dieser neuen Bekanntschaften stand neben mir, als wir an einem Stand vorbei kamen von mehreren Autor*innen, die im Gedankenreich Verlag veröffentlicht hatten. Unter anderem E. F. von Hainwald, der sich uns annahm und einige Bücher vorstellte. Unter anderem auch seine. Bei Cyberempathie angekommen, beugte sich meine neue Bekanntschaft zu mir und sagte schlicht „Lies es“. Ich scherzte noch mit dem Autor, dass ich da so eine Stimme im Ohr hätte, die mir zu dem Buch riete. Doch sie gab nicht auf. „Lies es!“ bekräftigte sie wieder, „es ist sooo gut, du wirst es nicht bereuen.“ Ich glaubte ihr und kaufte es. Ob sie recht hatte, erfahrt ihr in meinem heutigen Beitrag.

Die Handlung

Leon ist ein Erinnerungskonstrukteur in der Oberstadt von Skyscrape, wo alle durch das Cybernet gefühlsmäßig miteinander verbunden sind. Doch nach einem Vorfall wird er in die Unterstadt verbannt, wo raue Sitten herrschen. Nur mit Hilfe von Rade, einem Ex-Soldaten, überlebt er und findet sich in die neue Umgebung ein. Doch die Trennung vom Cybernet macht ihm schwer zu schaffen. Leon muss neu lernen Emotionen zu erkennen.

Meine Meinung

Sci-Fi ist eigentlich nicht mein bevorzugtes Genre, doch ab und an wage ich einen Ausflug in die Zukunft. Vor Cyberempathie hatte ich dennoch Respekt, da es mit einer Länge von 530 Seiten doch kein kurzer Ausflug würde. Gerade am Anfang bin ich auch nicht wirklich in die Geschichte reingekommen, da sich gerade im Teil in der Oberstadt viel Weltenbau und Erklärungen auf wenig Handlung trafen. Dies besserte sich tatsächlich sobald Leon in die Unterstadt kommt und ab da wird es spannend.
Denn was E. F. von Hainwald beherrscht ist der Weltenbau. Man fühlt sich wie mittendrin, erlebt, leidet und fühlt mit dem Protagonisten. Die Geschichte baut sich langsam auf und ist gespickt mit immer neuen episodenartigen Erlebnissen, die sich zu einem harmonischen Großen und Ganzen verschmelzen und auf das große Finale hinarbeiten. Dabei bleibt jedoch stets Zeit, um zwischen den spannenden Szenen auch einmal inne zu halten und tiefgründige Fragen zu stellen. Denn durch Leons Vergangenheit mit dem Cyberspace und Rades Erfahrungen als Ex-Soldat geht es auch ganz viel um das Thema Emotionen, Empathie und das Miteinander.
So erhält man ein spannendes Sci-Fi Werk mit der tiefgründigen Frage, was Emotionen sind und wie sie uns ausmachen. Was passiert, wenn man durch ein verbindenes System alle Emotionen von den Menschen  um einen herum fühlen würde. Würde uns das zu mitfühlenden und empathischen Menschen machen oder würden wir dadurch eine gewisse Abhängigkeit entwickeln. Und was passiert, wenn wir die Menschen um uns herum nicht mehr fühlen können?
Gerade mit dem Ende macht von Hainwald noch einmal eine neue Ebene auf, die dem Ganzen noch einmal eine neue Ebene verpasst. Und auch, wenn ich erst vom Ende enttäuscht war, weil ich geglaubt hatte, dass es sich in eine andere Richtung entwickelt. Aber dann war ich doch positiv überrascht, weil ich mit dem Ende so gar nicht gerechnet hätte und das muss ein Autor bei einer Vielleserin wie mir auch erstmal schaffen.

Das Fazit

Cyberempathie ist ein spannender, packender Sci-Fi Roman mit Tiefgang. Die Länge des Buches ist optimal genutzt, um die Charaktere aufzubauen und sich entwickeln zu lassen, einzelne Abstecher zum Ausbau der Welt zu machen und dennoch den Fokus auf die Entwicklung zum Ende zu lassen. Die tiefgründigen Fragen, die wie nebenbei gestellt werden, machen dieses Buch besonders lesenswert.